
Curatorial Statement
<ThisAbility> is an international new media art exhibition examining themes of human capability through creative transition of the senses. The exhibition features twenty one interactive electronic artworks mainly including: a digital musical instrument played by facial gestures; a visual block transforming Braille into sound; and a table converting your touch into light.
Just as all people have distinct figures, appearances and characteristics that which we may call “disability” is but a difference, not a defect. This exhibition presents artworks that invite a reappraisal of disability. Visitors enjoy creative alterations of auditory, visual, and tactile sensations that may cause them to question themselves; in the process, they may also re-examine bases of their social judgments. These artworks can spark revelations that break social prejudice and affirm difference.
In many countries, art society has sought new themes and expressive media to address the chaotic mix of contemporary life. Similarly, science and engineering have continued to develop toward better management of advancing technology. In this context, electronic arts have received much attention worldwide. However, in the last ten years, many exhibitions with themes such as ‘the harmony of art and science,’ ‘interactive communication’ and ‘game play’ have focused only on aesthetic aspects, or the novelty of the genre itself. There has been a distinct lack of deeper consideration or examination of concrete socio-political issues.
Beyond pure expression, art may also stimulate our imagination and contribute to extending our frame of thought. We hope that the exhibition <ThisAbility> may help to roll back outdated notions of 'disability' in society that we may embrace our diversity and understand each other through the heart.
(Byeong Sam Jeon)
<ThisAbility> is an international new media art exhibition examining themes of human capability through creative transition of the senses. The exhibition features twenty one interactive electronic artworks mainly including: a digital musical instrument played by facial gestures; a visual block transforming Braille into sound; and a table converting your touch into light.
Just as all people have distinct figures, appearances and characteristics that which we may call “disability” is but a difference, not a defect. This exhibition presents artworks that invite a reappraisal of disability. Visitors enjoy creative alterations of auditory, visual, and tactile sensations that may cause them to question themselves; in the process, they may also re-examine bases of their social judgments. These artworks can spark revelations that break social prejudice and affirm difference.
In many countries, art society has sought new themes and expressive media to address the chaotic mix of contemporary life. Similarly, science and engineering have continued to develop toward better management of advancing technology. In this context, electronic arts have received much attention worldwide. However, in the last ten years, many exhibitions with themes such as ‘the harmony of art and science,’ ‘interactive communication’ and ‘game play’ have focused only on aesthetic aspects, or the novelty of the genre itself. There has been a distinct lack of deeper consideration or examination of concrete socio-political issues.
Beyond pure expression, art may also stimulate our imagination and contribute to extending our frame of thought. We hope that the exhibition <ThisAbility> may help to roll back outdated notions of 'disability' in society that we may embrace our diversity and understand each other through the heart.
(Byeong Sam Jeon)
策展人陈述
“我们的能力”国际新媒体艺术展主要是通过身体感官的创造性转换,来观看、感知身体的感觉。展品共有21件,以互动电子作品为主,如用面部表情演奏的数码乐器、对人们的声音作出反应的机器人、一张可以把手的触摸转换成光线的桌子、可以将盲文变成声音的装置等。
正 如人们都有独特的体形、外貌和个性,人们有时称这些特征为“缺陷”,这仅仅是差异,而不是毛病。本展览通过创造性的新媒体形式,来重新评估这种能力,让观 众体验到创造性的听觉、视觉和触觉,以此来质疑自身;在互动的过程中,人们可以重新定义他们的社会判断。这些艺术品可以促使人们去打破社会偏见,进而肯定 人们的感官差异能力。
在许多国家,艺术界努力探索新的主题和新的表达方式,借以表达当代生活的复杂性。同样,科技越来越进步,电子艺 术受到世界广泛的关注。在过去10年里的许多展览,如“科技与艺术的和谐关系”、“互动交流”、“游戏娱乐”等都过于侧重审美层面,或侧重这一类的新奇 感,也就是缺少对具体的社会问题的深入思考。
本展览就是力求超越单纯的审美表现,而更多地激发我们的想象力,扩大我们的思考范围。我们希望“我们的能力”展览能够有助于改变社会中对“身体缺陷”的陈旧认识,进而充分体验到社会的丰富性和相互理解。
(全丙森)
“我们的能力”国际新媒体艺术展主要是通过身体感官的创造性转换,来观看、感知身体的感觉。展品共有21件,以互动电子作品为主,如用面部表情演奏的数码乐器、对人们的声音作出反应的机器人、一张可以把手的触摸转换成光线的桌子、可以将盲文变成声音的装置等。
正 如人们都有独特的体形、外貌和个性,人们有时称这些特征为“缺陷”,这仅仅是差异,而不是毛病。本展览通过创造性的新媒体形式,来重新评估这种能力,让观 众体验到创造性的听觉、视觉和触觉,以此来质疑自身;在互动的过程中,人们可以重新定义他们的社会判断。这些艺术品可以促使人们去打破社会偏见,进而肯定 人们的感官差异能力。
在许多国家,艺术界努力探索新的主题和新的表达方式,借以表达当代生活的复杂性。同样,科技越来越进步,电子艺 术受到世界广泛的关注。在过去10年里的许多展览,如“科技与艺术的和谐关系”、“互动交流”、“游戏娱乐”等都过于侧重审美层面,或侧重这一类的新奇 感,也就是缺少对具体的社会问题的深入思考。
本展览就是力求超越单纯的审美表现,而更多地激发我们的想象力,扩大我们的思考范围。我们希望“我们的能力”展览能够有助于改变社会中对“身体缺陷”的陈旧认识,进而充分体验到社会的丰富性和相互理解。
(全丙森)
기획자의 글
<ThisAbility>는 창의적 감각 전이를 통해 바라보는 장애를 주제로 한 뉴미디어아트 국제전시회입니다. 이번 전시는 얼굴을 움직여 연주하는 디지털 악기, 손의 촉각을 빛으로 변환하는 테이블, 시각장애인의 점자를 소리로 말해 주는 작품 등 8개국에서 모인 전자예술가 총 스물 한 팀의 흥미진진한 작품들을 한 자리에서 감상 할 수 있는 아주 특별한 기회입니다.
모든 사람이 서로 다른 외모와 성격을 갖고 있듯이, 장애 역시 결함이 아닌 ‘다름’입니다. 이를 다양성의 관점에서 접근하여 장애를 바라보는 새로운 시선들을 찾아보고자 이번 전시를 기획하였습니다. 관람객이 작품을 통해 시각과 청각 그리고 촉각을 넘나드는 창의적이고 다양한 감각 전이를 즐기는 동안, 장애와 비장애를 나누는 사회적 판단 기준들 역시 교란될 수 있을 것입니다. 이로 인해 모호해진 그 나눔의 경계가 장애의 있고 없고를 따져 만들어낸 기존의 사회적 편견을 허물 수 있는 열쇠로 작용하기를 바랍니다.
90년대 후반 이후, 대중에게 다가가기 위한 새로운 화두와 표현 매체를 찾아 나선 예술계의 상황과 일반인들에게 공학을 보다 친숙하게 알리려는 과학계의 분위기가 시기적으로 적절하게 맞물리면서, 전자예술은 자연스럽게 세상의 주목을 받아 왔습니다. 그러나 지난 십여 년간 ‘예술과 과학의 만남,’ ‘쌍방향 소통성,’ 그리고 ‘놀이와 게임’ 등을 화두로 내건 크고 작은 전시들은 테크놀로지의 미학적 해석과 그 새로움 자체에만 초점을 두면서, 컨텐츠 중심의 다원화나 보다 구체적인 사회/정치적 이슈들을 심도있게 다루는 것에는 소홀했던 것이 사실입니다.
미적 표현의 중요성 이상으로 예술이 가진 또 다른 중요한 의미는 인간의 상상력을 자극하여 사고의 틀을 확장하는데 있습니다. <ThisAbility>전시가 우리 사회에 존재하는 ‘장애’에 대한 정형화된 사회적 고정관념을 깨고, 그로 인해 서로간의 다름을 가슴으로 인정하며 상대방을 이해하는데 보다 자유로운 시선을 얻을 수 있는 계기가 되길 바래봅니다.
(전병삼)
<ThisAbility>는 창의적 감각 전이를 통해 바라보는 장애를 주제로 한 뉴미디어아트 국제전시회입니다. 이번 전시는 얼굴을 움직여 연주하는 디지털 악기, 손의 촉각을 빛으로 변환하는 테이블, 시각장애인의 점자를 소리로 말해 주는 작품 등 8개국에서 모인 전자예술가 총 스물 한 팀의 흥미진진한 작품들을 한 자리에서 감상 할 수 있는 아주 특별한 기회입니다.
모든 사람이 서로 다른 외모와 성격을 갖고 있듯이, 장애 역시 결함이 아닌 ‘다름’입니다. 이를 다양성의 관점에서 접근하여 장애를 바라보는 새로운 시선들을 찾아보고자 이번 전시를 기획하였습니다. 관람객이 작품을 통해 시각과 청각 그리고 촉각을 넘나드는 창의적이고 다양한 감각 전이를 즐기는 동안, 장애와 비장애를 나누는 사회적 판단 기준들 역시 교란될 수 있을 것입니다. 이로 인해 모호해진 그 나눔의 경계가 장애의 있고 없고를 따져 만들어낸 기존의 사회적 편견을 허물 수 있는 열쇠로 작용하기를 바랍니다.
90년대 후반 이후, 대중에게 다가가기 위한 새로운 화두와 표현 매체를 찾아 나선 예술계의 상황과 일반인들에게 공학을 보다 친숙하게 알리려는 과학계의 분위기가 시기적으로 적절하게 맞물리면서, 전자예술은 자연스럽게 세상의 주목을 받아 왔습니다. 그러나 지난 십여 년간 ‘예술과 과학의 만남,’ ‘쌍방향 소통성,’ 그리고 ‘놀이와 게임’ 등을 화두로 내건 크고 작은 전시들은 테크놀로지의 미학적 해석과 그 새로움 자체에만 초점을 두면서, 컨텐츠 중심의 다원화나 보다 구체적인 사회/정치적 이슈들을 심도있게 다루는 것에는 소홀했던 것이 사실입니다.
미적 표현의 중요성 이상으로 예술이 가진 또 다른 중요한 의미는 인간의 상상력을 자극하여 사고의 틀을 확장하는데 있습니다. <ThisAbility>전시가 우리 사회에 존재하는 ‘장애’에 대한 정형화된 사회적 고정관념을 깨고, 그로 인해 서로간의 다름을 가슴으로 인정하며 상대방을 이해하는데 보다 자유로운 시선을 얻을 수 있는 계기가 되길 바래봅니다.
(전병삼)






